14 đêm diễn – một hành trình âm nhạc xuyên biên giới
Mang tên gọi ghép từ Saigon và Bangkok, “SagoBako” không chỉ đại diện cho hai thành phố quê hương của hai nghệ sĩ, mà còn trở thành biểu tượng của sự giao thoa văn hóa và đồng hành nghệ thuật vượt mọi khoảng cách địa lý.
Chuyến lưu diễn bao gồm 14 buổi biểu diễn tại TP. Hồ Chí Minh, Cần Thơ, Long Xuyên, Đà Lạt, Hà Nội, Hải Phòng (Việt Nam), Singapore, Samut Songkhram và Bangkok (Thái Lan). Trong suốt hành trình, SagoBako đã đưa người nghe đi qua nhiều cung bậc cảm xúc bằng ngôn ngữ âm nhạc: từ những giai điệu tango, milonga, zamba của Nam Mỹ đến những bản dân ca truyền thống được phối lại cho guitar cổ điển.
Một trong những điểm nhấn đặc biệt là phần trình diễn solo “Bèo dạt mây trôi” của nghệ sĩ Wadcharin – một tiết mục khiến khán giả Việt Nam xúc động. Đoạn video biểu diễn tại Đà Lạt sau đó đã thu hút hơn 164.000 lượt xem trên mạng xã hội.
Wadcharin chia sẻ: “Giai điệu của bài hát này rất gần với âm nhạc dân gian Thái Lan, nên khi trình diễn, tôi cảm nhận được chiều sâu cảm xúc chung giữa hai nền văn hóa.
Phong cách đối lập – hòa quyện độc đáo
Nếu Trần Quang Huy gây ấn tượng với phong cách trình diễn điềm tĩnh, tinh tế, thì Wadcharin lại mang đến nguồn năng lượng trẻ trung, sôi nổi.
Một khán giả tại Hà Nội nhận xét: “Họ giống như hai dòng chảy khác nhau nhưng cùng hòa vào một bản nhạc lớn. Một người nhẹ nhàng như sương sớm, người kia rực rỡ như nắng trưa. Cả hai bổ sung hoàn hảo cho nhau.” Ở góc độ người nghệ sĩ, Trần Quang Huy bày tỏ: “Chúng tôi không cần ở cùng một nơi để cảm nhận nhịp thở của nhau trong âm nhạc. Guitar trở thành ngôn ngữ chung để hiểu và đồng điệu.”
Kết thúc một chặng đường – mở ra chương mới
Tại buổi biểu diễn cuối cùng ở Bangkok, cả hai nghệ sĩ không giấu được xúc động khi nhìn lại hành trình đã qua.
Wadcharin chia sẻ: “Âm nhạc đã cho chúng tôi cơ hội vượt qua mọi khác biệt về ngôn ngữ và văn hóa. Chúng tôi không chỉ là những nghệ sĩ biểu diễn, mà còn là sứ giả của sự kết nối.”
Ông Pongpat Pongpradit (Thái Lan) – Giám đốc nghệ thuật Liên hoan Guitar Đông Nam Á – nhận xét: “SagoBako đã tạo nên nguồn cảm hứng lớn cho các bạn trẻ về tinh thần hữu nghị giữa các nghệ sĩ guitar trong ASEAN. Tôi đặc biệt ấn tượng với cách họ hòa quyện hai cây đàn thành một tiếng nói chung.”
Thách thức vẫn còn đó
Dù SagoBako đã gặt hái nhiều thành công, nhưng những thử thách dành cho các nhóm nhạc quốc tế vẫn còn không ít.
Tiến sĩ Gonzalo Misa (Philippines) khi được hỏi về trở ngại lớn nhất đối với các hợp tác âm nhạc xuyên quốc gia như SagoBako, chia sẻ:
“Nếu không có nguồn tài chính mạnh, chi phí sẽ là trở ngại lớn nhất. Việc di chuyển quốc tế, lưu trú, hậu cần… đều rất tốn kém. Tuy nhiên, SagoBako đã chứng minh rằng những hợp tác như thế vẫn khả thi. Với các nghệ sĩ trẻ muốn noi theo, điều quan trọng là cần xây dựng bản sắc rõ ràng, giữ tiêu chuẩn nghệ thuật cao, và chủ động trong mọi nỗ lực – giống như cách SagoBako đã làm. Khi đó, họ sẽ có cơ hội được đầu tư và hỗ trợ.”
Hướng tới tương lai
Sau khi kết thúc tour diễn, hai nghệ sĩ tiết lộ sẽ tiếp tục đưa SagoBako đến với khán giả tại các quốc gia khác như Indonesia, Nhật Bản, Hàn Quốc và Trung Quốc trong thời gian tới.
SagoBako Tour 2025 là minh chứng sống động cho sức mạnh của âm nhạc – không chỉ là nghệ thuật, mà còn là chiếc cầu nối giữa các nền văn hóa, con người và cảm xúc. Khi âm nhạc cất lên, mọi ranh giới đều có thể được xóa nhòa.
